January, 2021 | Contesicuentos

contesicuentosSastra Fiksi Terbaik Tahun 2020 0 comments

Sastra Fiksi Terbaik Tahun 2020

January 16, 2021March 3, 2024 | Layla Wilson

Sastra Fiksi Terbaik Tahun 2020 – Dengan debut peraih Booker Prize dan novel yang sangat dinantikan dari para pemukul besar sastra, 2020 telah menjadi tahun yang luar biasa bagi sastra. Kami melihat kembali fiksi sastra terbaik tahun 2020 dan buku-buku sastra paling menarik yang akan datang di tahun 2021.

The Silence

Salah satu penulis fiksi sastra terbesar Amerika kembali dengan panduan penting dan mencerahkan ini untuk navigasi kita di dunia yang membingungkan. Berlatar Super Bowl Sunday 2022, novel menarik ini tentang apa yang terjadi ketika krisis yang tak terduga melanda adalah pemeriksaan yang sangat menyentuh tentang apa yang menjadikan kita manusia. Seorang pensiunan profesor fisika dan suaminya mengadakan pesta makan malam. Salah satu mantan muridnya telah tiba, tetapi pasangan lainnya ditunda karena penerbangan dramatis dari Paris. Saat mereka menunggu kick-off, sesuatu terjadi yang memutuskan koneksi digital di seluruh hidup kita. sbobet

Before the Coffee Gets Cold: Tales from the Cafe

Ini adalah kisah indah dan sederhana lainnya tentang pelanggan penjelajah waktu Cafe Funiculi Funicula dari penulis Before the Coffee Gets Cold. Pelanggannya termasuk seorang pria yang bepergian untuk melihat gadis yang tidak dapat dinikahinya, seorang putra yang harus melewatkan pemakaman ibunya, dan seorang pria yang melakukan perjalanan kembali untuk menemui temannya yang meninggal dua puluh dua tahun yang lalu. slot88

Shuggie Bain

Debut kemenangan Douglas Stuart yang memenangkan Booker Prize adalah kisah memilukan yang mengungkapkan kekejaman kemiskinan dan batas-batas cinta. Terletak di Glasgow yang dilanda kemiskinan pada awal 1980-an, Agnes Bain selalu memimpikan hal-hal yang lebih besar, tetapi ketika suaminya meninggalkannya, dia mendapati dirinya terperangkap di kota pertambangan yang hancur bersama ketiga anaknya, dan turun semakin dalam untuk minum. Putranya Shuggie mencoba membantunya lama setelah anak-anaknya yang lain melarikan diri, tetapi dia juga harus meninggalkannya untuk menyelamatkan dirinya sendiri. Shuggie berbeda, cerewet dan cerewet, dan dia diganggu oleh anak-anak setempat dan dikutuk oleh orang dewasa sebagai tidak ‘benar’. Tetapi dia percaya bahwa jika dia berusaha sekuat tenaga dia bisa seperti anak laki-laki lain dan melarikan diri dari tempat tanpa harapan ini. https://www.premium303.pro/

Summerwater

Novel yang menghancurkan dari penulis terkenal Ghost Wall ini berlatar lebih dari dua puluh empat jam saat para tamu dari taman kabin Skotlandia yang pudar menunggu hujan pada hari terpanjang dalam setahun. Karena tidak banyak yang bisa dilakukan, dua belas orang duduk terkurung dengan keluarga mereka, mengawasi penghuni lainnya. Perlahan-lahan, satu keluarga, seorang ibu dan anak tanpa pakaian yang tepat atau sopan santun, mulai menarik perhatian dan ketegangan mulai meningkat ketika tragedi membayangi. Summerwater adalah eksplorasi yang membakar kapasitas kita untuk kekerabatan dan kekejaman, dan sastra yang harus dibaca di masa-masa yang terbagi ini.

Breasts and Eggs

Debut sastra ini, yang oleh Haruki Murakami disebut ‘menakjubkan’, harus dibaca oleh para penggemar fiksi sastra kontemporer. Mieko Kawakami melukiskan gambaran radikal tentang kaum perempuan kelas pekerja kontemporer di Jepang saat ia menceritakan kisah-kisah memilukan dari tiga perempuan yang harus bertahan hidup dalam masyarakat di mana banyak rintangan yang dihadapi mereka.

You Will Never Be Forgotten

Koleksi debut Mary South yang sangat lucu mengeksplorasi bagaimana teknologi dapat merusak hubungan dan memberikan peluang baru untuk koneksi yang tulus. Sepuluh cerita yang terkandung dalam buku ini sangat absurd dan sangat kritis terhadap iklim budaya kita saat ini, sementara pada saat yang sama menemukan harapan di saat-saat kelembutan dan interaksi sekilas. Mary South adalah suara baru yang perseptif dan khas dalam fiksi sastra.

The Harpy

Lucy berpikir dia bahagia menikah dengan Jake, bekerja dari rumah dan mengabdikan hidupnya untuk anak-anak dan rumah mereka. Sampai suatu hari seorang pria menelpon dengan pesan yang menghancurkan dunia Lucy: istrinya telah berselingkuh dengan suami Lucy, dan dia ingin dia tahu. Ketika Lucy menghadapi Jake, mereka mencapai kesepakatan: mereka akan tetap bersama, tetapi bahkan sampai skor Lucy akan menyakiti Jake tiga kali. Saat permainan kriminal dan hukuman yang rumit ini dimulai, demikian pula Lucy sendiri mulai berubah.

The Blind Light

Novel yang kuat ini adalah kisah ambisius tentang masa lalu nasional kita dan juga kebangkitan keluarga yang brilian dan intim. Selama Layanan Nasionalnya di tahun 1950-an, Dummond bertemu dengan dua orang yang akan mengubah hidupnya. Carter, seorang pria kaya dan terpelajar yang diturunkan dari Oxford, dan Gwen, pelayan bar yang akan menjadi istrinya. Blind Light bergerak dari tahun lima puluhan hingga saat ini, mengikuti acara lokal dan global yang akan membentuk keluarga Drummond.

The Pull of the Stars

Saat perang dan penyakit melanda Irlandia, Perawat Julia Power bekerja di bangsal kecil di sebuah rumah sakit yang kekurangan staf, tempat ibu hamil yang terkena flu yang tidak dikenal dikarantina bersama. Julia dibantu oleh dua pendatang baru, Dokter Kathleen Lynn, dalam pelarian dari polisi, dan seorang relawan muda, Bridie Sweeney, dan selama tiga hari para wanita ini akan mengubah hidup satu sama lain dengan cara yang tidak terduga. The Pull of the Stars adalah kisah klasik tentang harapan dan kelangsungan hidup dari penulis buku terlaris Room.

Little Bandaged Days

Novel debut Kyra Wilder adalah kisah yang ditulis dengan indah dan sangat sesak tentang seorang wanita yang turun ke dalam kegilaan. Seorang ibu pindah ke Jenewa bersama suami dan dua anak kecil mereka. Tidak dapat berbicara bahasanya, dan dengan suaminya yang bekerja semakin lama, dia menjadi semakin terisolasi. Saat seluruh dunianya menjadi tentang merawat anak-anaknya, Erika bertekad bahwa semuanya akan sempurna. Tapi ternyata tidak. . . Erika tidak pernah sendirian, dan ketika anak-anak tidur, ada terlalu banyak waktu untuk diisi sendiri.

Share This Post :

James Joyce’s Ulysses adalah Novel Anti-Aliran Pertobatan

January 16, 2021March 3, 2024 | Layla Wilson

James Joyce’s Ulysses adalah Novel Anti-Aliran Pertobatan– Tahun ini menandai 80 tahun sejak kematia n penulis besar Irlandia James Joyce (1882-1941). Novelnya yang paling terkenal, Ulysses (1922), adalah salah satu buku, seperti Moby Dick atau Infinite Jest, yang lebih banyak orang memulai daripada menyelesaikannya. Buku tebal ini secara luas diyakini sebagai novel aliran pertobatan dan Anda pasti bisa dimaafkan jika berpikir bahwa hal ini sama seperti kebanyakan. judi online

Saya sering menyarankan agar tidak memulai dari awal novel. Dalam kasus Ulysses, Anda dilemparkan lebih dulu ke dalam arus pertobatan yang sulit dari Stephen Dedalus, seorang penulis berusia 22 tahun yang dewasa sebelum waktunya. Sebaliknya, bab keempat adalah pembukaan yang jauh lebih mudah diakses. Itu juga menawarkan aliran pertobatan tetapi jenis yang lebih mudah milik karakter utama novel lainnya, Leopold Bloom, seorang kanvas periklanan berusia 38 tahun yang malang tapi menyenangkan. Pada hari novel ditetapkan, 16 Juni 1904, Stephen dan Bloom memulai persahabatan yang tidak biasa di Dublin. Membaca pemikiran Bloom berarti membawa sensasi, hal-hal sepele, dan keajaiban. slot99

Namun, jelajahi lebih jauh dan Anda akan menemukan bahwa Ulysses berubah, menjadi novel anti-aliran pertobatan yang hebat. slot77

Arus pertobatan Bergson

Bagi filsuf Prancis Henri Bergson (1859-1941), arus pertobatan kita adalah perasaan waktu kita yang terus-menerus, di mana masa lalu, sekarang, dan masa depan bergabung. Ini adalah kehidupan yang mengalir di jantung identitas kita. Menurut Bergson, aliran-aliran ini berada di pusat setiap objek dan setiap orang. hari88

Bergson percaya kita bisa “menganalisis” atau “memahami” hal-hal atau orang. Ketika kita “menganalisis” sesuatu, kita tetap berada di luar alirannya. Kami menempatkan pada kehidupan yang mengalir simbol statis kami sendiri, seperti bahasa. Menggunakan kata-kata berarti “kami tidak melihat sendiri hal-hal yang sebenarnya” hanya “label yang menyertainya”.

Contoh lainnya adalah angka. Kami memaksakan menit dan jam pada kehidupan yang mengalir. Misalnya, Anda dapat “menganalisis” satu hari, memecahnya menjadi 24 jam. Tetapi “menyadarinya”, melihatnya dari dalam arus, adalah melihat bahwa waktu tidak begitu kaku atau mudah diukur – ia bergerak lebih lambat saat Anda bosan atau lebih cepat saat Anda bersenang-senang.

Dalam kehidupan sehari-hari kita, “analisis” adalah jalan pintas yang diperlukan. Kami membutuhkan kata-kata dan angka, label dan waktu, untuk menyelesaikan sesuatu. Seniman, menurut Bergson, bagaimanapun, memiliki karunia intuisi.

Misalnya, penggunaan bahasa yang imajinatif pengarang menjadikan kata-kata sebagai pintu gerbang ke aliran di jantung kehidupan, daripada label yang mengganggu yang dipaksakan padanya. Meminjam ide-ide seperti itu, kritikus sastra mengemukakan bahwa novelis aliran pertobatan adalah orang yang dapat “mengintuisi” aliran pertobatan karakter dan menjadi mereka.

Joyce mencoba sejenak, menjadi karakternya tetapi segera bosan dengan aliran pertobatan Stephen dan Bloom. Pada bab ketujuh, dia memulai pertunjukan kembang api panjang dengan gaya lain. Di sini, aliran pertobatan Stephen dan Bloom tersingkir oleh berita utama surat kabar, drama ekspresionis, dan bahkan fiksi romantis. Atau mereka dibungkam oleh manual ilmiah atau ensiklopedia gaya prosa Inggris.

Joyce gagal menemukan arus

Jadi Ulysses adalah novel aliran pertobatan yang jauh lebih tidak konsisten daripada banyak novel lainnya. Tapi ini juga merupakan novel anti-aliran pertobatan karena Joyce secara lucu menunjukkan kegagalannya dan karakternya dalam mengintuitkan aliran.

Joyce senang menunjukkan kepada kita bahwa orang-orang secara mekanis linglung, seringkali karena bahasa itu sendiri adalah mekanisme yang menghalangi upaya kita untuk memahami realitas yang berubah-ubah.

Misalnya, Stephen, meskipun seorang penulis kreatif, sama sekali tidak intuitif. Yang bisa dia lihat hanyalah label yang melekat pada benda-benda, meskipun label yang sangat sastra. Ketika dia melihat seekor anjing di pantai, kecintaannya pada kata-kata memunculkan seekor kuda, kelinci, anak sapi, beruang, serigala, macan tutul, macan kumbang dan rusa jantan. Dia tidak bisa fokus pada anjingnya.

Perilaku mekanis Bloom kurang literer (kata-kata) dan lebih ilmiah (angka). Benar, dia lebih baik dalam berbicara dengan kucingnya daripada Stephen adalah anjingnya: “Ingin tahu bagaimana penampilanku?” renungnya, mencoba memasukkan dirinya ke dalam aliran pertobatannya. Tapi segera pikirannya beralih ke angka: “Ketinggian menara? Tidak, dia bisa melompati saya.” Di sini dia kembali ke analisis saat dia berusaha memahami perbedaan ketinggian mereka menggunakan skala manusia, bukan skala kucing.

Sama seperti karakter Joyce yang tidak bisa merasakan aliran pertobatan, dia juga tidak bisa. Dia tahu bahwa kata-kata sastra statis tidak dapat menjelaskan fluiditas interior kita. Setiap kali dia mencari gaya baru, di setiap babak baru, dia mengakui kegagalan ini dan melanjutkan dengan gembira ke bab berikutnya.

Arus pertobatan mendominasi bab terakhir. Di sini kita mendengarkan aliran istri Bloom, Molly, dan mendengar tentang sore hari berhubungan seks dengan seorang kolega. Apakah ini arus yang kita tunggu-tunggu? Iya dan tidak.

Pikiran Molly mengalir melalui masa lalu, sekarang dan masa depan, tidak terputus dan tidak bersambung. Tapi Molly yang kita kenal, meski karismatik, adalah sesuatu dari simbol statis dirinya, karakter stok dari istri yang frustrasi secara seksual. Saat kita merenungkan 80 tahun sejak kematian Joyce, Ulysses mengingatkan kita bahwa kesadaran akan selalu menghindari novel, tetapi di situlah letak kesenangannya.

Share This Post :

contesicuentosCara Membantu Berkembang Sastra Australia Selalu Kekurangan Dana 0 comments

Cara Membantu Berkembang Sastra Australia Selalu Kekurangan Dana

January 16, 2021March 3, 2024 | Layla Wilson

Cara Membantu Berkembang Sastra Australia Selalu Kekurangan Dana – Budaya sastra membawa nilai sosial yang dalam. Secara umum, ini penting untuk pekerjaan, melek budaya dan pemahaman masyarakat, serta pemulihan dan pertumbuhan pasca-pandemi Australia. Ia juga sangat kekurangan dana dan sangat membutuhkan dukungan baru.

Saya sangat prihatin dengan rendahnya tingkat investasi dalam sastra melalui lembaga pendanaan negara bagian dan federal dibandingkan dengan bentuk seni lainnya. judi bola

Manfaat ekonomi

Sastra adalah andalan industri kreatif dan budaya, yang menyumbang $ 63,5 miliar bagi perekonomian Australia pada 2016-17. Seni kreatif mempekerjakan 645.000 orang Australia dan jumlah tersebut meningkat sebelum pandemi. Sastra beroperasi dalam perekonomian dalam banyak cara dan rumit, karena penulis adalah “produsen utama” konten kreatif. mrchensjackson.com

Buku membentuk fondasi sumber daya yang kuat yang seringkali tidak terlihat untuk ekonomi yang lebih luas. Mereka menyediakan konten kreatif di berbagai bidang seperti film, televisi, teater, dan opera; Selain itu, mereka berkontribusi secara fundamental pada sektor pendidikan, perpustakaan, acara, dan apa yang mungkin disebut bentuk percakapan budaya kita. premium303

Bidang manfaat ekonomi dan pekerjaan yang paling mencolok adalah perpustakaan, universitas, sekolah, festival, toko buku, dan penerbitan. https://3.79.236.213/

Manfaat tidak langsung, seperti pariwisata dan pemahaman lintas budaya, sering diabaikan dalam kaitannya dengan manfaat ekonomi sastra. Buku-buku kami membawa referensi implisit dan bergengsi pada budaya dan tempat nasional; mereka menarik minat, pengunjung dan siswa dan bisa dibilang membangun keberadaan ide di atas dan di luar mekanisme pertukaran budaya yang lebih langsung.

Pertukaran dan pemahaman lintas budaya sangat penting bagi industri sastra dan manfaat yang tak ternilai dalam “merekomendasikan” Australia dan ceritanya.

Namun, pendapatan penulis sangat rendah, rata – rata $ 12.900 ; dan COVID-19 telah menghapuskan bentuk-bentuk pendapatan tambahan lainnya. Selalu sulit untuk hidup sebagai penulis di Australia (itulah sebabnya kebanyakan dari kita memiliki “pekerjaan harian”) dan jelas bahwa penulis dirugikan secara tidak proporsional. Meskipun penting untuk manfaat ekonomi dari sektor seni yang sehat secara keseluruhan, para penulis kurang didukung oleh institusi dan infrastruktur kami.

Total pendanaan literatur di Dewan Australia telah menurun sebesar 44% selama enam tahun terakhir dari $ 9 juta pada 2013-14 menjadi $ 5,1 juta pada 2018-19. Penghapusan program literatur tertentu seperti Get Reading, Books Alive dan Book Council telah menyebabkan banyak penurunan ini.

Kami membutuhkan dukungan tambahan yang diarahkan oleh pemerintah seperti pendanaan yang diberikan untuk seni visual melalui Seni Visual dan Strategi Kriya ($ 6,6 juta pada 2018-19), tur regional yang disampaikan melalui Playing Australia ($ 7,4 juta 2018-19) dan Major Festivals Initiative ($ 1,5 juta 2018-19).

Membentuk jati diri bangsa

Budaya sastra di Australia secara kronis kekurangan dana, tetapi manfaatnya tetap ada, berharga dan sangat besar. “Kesejahteraan sosial” membutuhkan literasi sosial, rasa keterkaitan dengan sejarah, komunitas, dan diri seseorang: hal ini dihasilkan dan dipelihara melalui narasi, percakapan, dan refleksi.

Seni sastra menciptakan rasa bangga, kebersamaan, dan solidaritas. Sebuah perpustakaan tunggal di kota pedesaan dapat menawarkan peluang belajar dan pengetahuan diri yang menakjubkan: bagaimana kita menghitung nilai seperti ini?

Sebagai seseorang yang tumbuh di daerah terpencil dan daerah, saya menyadari betapa pentingnya perpustakaan dan budaya buku untuk menjalin hubungan dengan bangsa. Apalagi membaca merupakan salah satu indikator kesehatan mental terutama di kalangan anak muda.

“Identitas nasional” juga membutuhkan literasi refleksif: pemahaman dan agensi sosial berasal dari membaca dan menulis; negara yang mengabaikan budaya sastranya berisiko kehilangan keterampilan yang berkontribusi pada pemikiran kreatif di bidang lain – termasuk dalam industri dan manufaktur inovatif. Inisiatif membaca dan menulis lokal telah mencapai kesuksesan luar biasa di bidang-bidang seperti melek huruf Aborigin dan dukungan mental untuk perawatan lansia.

Lebih banyak orang Australia yang membaca, menulis, dan menghadiri acara festival daripada sebelumnya. Membaca adalah cara terpopuler kedua orang Australia terlibat dengan seni dan budaya.

Festival penulis berkembang pesat dan jumlah penonton meningkat. Perpustakaan tetap penting bagi komunitas perkotaan dan regional kita. Tidak berlebihan untuk mengklaim bahwa sastra telah membentuk dan mencerminkan identitas nasional kita yang kompleks.

Sastra Australia di universitas

Penyusunan Satgas Ekonomi Kreatif oleh Menteri Seni Paul Fletcher merupakan langkah positif dalam membangun pemahaman yang lebih baik tentang ekonomi krusial ini. Saya akan menarik perhatian, bagaimanapun, kurangnya keahlian sastra di gugus tugas. Penunjukan penerbit atau penulis Pribumi terkenal, misalnya, akan memberi lebih banyak keragaman pada suara kolektif komunitas sastra kita.

Penunjukan tambahan seorang akademisi yang peduli dengan sastra Australia, seperti direktur Asosiasi Studi Sastra Australia saat ini, akan semakin meningkatkan klaim sastra.

Sektor pendidikan akan berperan dalam melaksanakan inisiatif seni kreatif. Ada kurangnya dukungan yang menyedihkan untuk literatur Australia di dalam akademi.

Di bawah keinginan saat ini untuk merenovasi sektor pekerjaan melalui seni kreatif, ada peluang untuk mengarahkan dana khusus dalam anggaran pendidikan untuk mendirikan Ketua Sastra Australia di setiap universitas (atau setidaknya di Kelompok Delapan).

Saat ini ada satu Ketua di University of Western Australia dan yang diberkahi secara pribadi di University of Melbourne. Beasiswa pascasarjana juga dapat ditawarkan secara khusus di bidang studi sastra Australia.

Untuk pengeluaran yang relatif kecil dalam hal anggaran, langkah seperti itu akan menandakan dukungan langsung untuk membaca, menulis dan penelitian Australia dan akan dirayakan secara luas di sektor pendidikan dan perpustakaan.

‘Memalukan’

Sangat memalukan untuk mengetahui bahwa beberapa universitas Eropa (menurut pengalaman saya Belgia, Jerman dan Italia, khususnya) mempelajari lebih banyak literatur Australia daripada yang ditawarkan di negara kita sendiri.

Kasus untuk peningkatan pendanaan Dewan Australia di bidang literatur yang terabaikan telah diajukan. Pendapatan penulis, seperti yang dibuktikan, sangat rendah dan saya khawatir khususnya tentang berkurangnya dana untuk penulis baru dan yang baru muncul.

Suntikan dana ke sektor literatur di Dewan Australia adalah cara lain yang efisien dan cepat untuk menunjukkan pemahaman tentang peran fundamental literatur bagi perusahaan budaya dan pertumbuhan ekonomi kita.

Pemotongan penerbitan, festival, jurnal, hibah penulis individu dan program umumnya, memiliki efek yang menghancurkan pendapatan dan peluang bagi penulis di negara ini. Terlepas dari beberapa kesuksesan komersial yang dipublikasikan secara luas, sebagian besar penulis benar-benar berjuang untuk memenuhi kebutuhan. “Efek menetes ke bawah” – dari hibah yang mendukung, katakanlah, hingga jurnal sastra – memiliki manfaat ekonomi langsung bagi penulis dan oleh karena itu bagi perekonomian yang lebih luas.

Kebanyakan karya penulis tidak dikenali sebagai “pekerjaan”; jika demikian, jika ada definisi “penulis” sebagai kategori tenaga kerja terhormat (seperti, misalnya, di Jerman dan Prancis), penulis akan memenuhi syarat untuk mendapatkan tunjangan Jobmaker dan Jobseeker.

Ini mungkin pemikiran langit biru, tetapi saya menantikan masa depan di mana bentuk-bentuk pekerjaan tidak tetap, seperti menulis, diakui dan dihormati sebagai pekerjaan yang sah.

Bidang lain yang mungkin cocok dengan literatur adalah bantuan luar negeri. Pemerintah Kanada, misalnya, menyumbangkan seluruh perpustakaan literatur Kanada sebagai bagian dari program bantuannya. (Saya pernah melihat satu dipasang di kampus Universitas New Delhi.)

Ini berfungsi sebagai stimulus bagi ekonomi tuan rumah (menguntungkan penerbit dan penulis) dan juga masyarakat penerima, yang bagi mereka akses ke buku dan pendidikan mungkin sulit. Ini juga mendorong studi tentang tulisan-tulisan budaya tuan rumah dan memiliki efek “soft power” yang baik hati dengan nilai yang tak ternilai.

‘Rumah sastra’

Pemerintah telah mengindikasikan infrastruktur fisik (gedung dan sebagainya) akan diperlukan untuk renovasi perekonomian domestik pasca COVID. Ini adalah kesempatan bagus untuk mempertimbangkan mendanai “rumah sastra”, situs yang dibangun khusus untuk bacaan, akomodasi penulis untuk residensi lokal dan luar negeri, tempat peluncuran buku, diskusi, dan dukungan umum dari literatur.

Sistem Literaturhaus di Jerman, di mana semua kota besar mendanai gedung-gedung untuk acara-acara penulis, dan di mana, yang terpenting, penulis dibayar untuk pembacaan dan penampilan, adalah sukses luar biasa dan sangat membantu pendapatan penulis.

Dimasukkannya organisasi masyarakat adat, regional, pedesaan dan masyarakat dalam proposal untuk “rumah sastra” akan merangsang ekonomi bangunan lokal dan menghasilkan pengakuan masyarakat atas sastra Australia.

Regional Australia Institute menganggap seni kreatif sebagai bidang ekonomi regional yang berpotensi produktif. Namun peta Australia 2016-nya memiliki ruang kecil yang dialokasikan untuk industri kreatif (terletak di sekitar Alice Springs dan terhubung dengan industri seni Pribumi). Ini menurut saya sebagai ketidakseimbangan radikal dan kesempatan yang terlewatkan.

Prioritas penelitian ini dapat berupa dukungan untuk inisiatif dalam literatur, mungkin melalui perpustakaan atau infrastruktur sekolah yang ada, untuk menangani masalah kreatif dari inovasi dan kerugian pedesaan.

Mendorong lokakarya tertulis, termasuk mengunjungi penulis, membahas membaca dan menulis sebagai usaha kreatif untuk komunitas secara keseluruhan: ini dapat menjadi dasar untuk partisipasi dan keterampilan budaya yang menghidupkan. Dana khusus dalam literatur untuk komunitas regional, terpencil dan pedesaan sangat dibutuhkan.

Sastra, dalam segala bentuknya, sangat penting bagi bangsa kita – untuk imajinasi anak-anak kita, untuk kesehatan mental dan perkembangan remaja kita, untuk komunitas multikultural dewasa secara lebih umum – dalam menegaskan identitas, tujuan, dan makna.

Share This Post :

contesicuentosBagaimana Novel 1909 Tidak Jelas yang Meramalkan Internet Dapat Memandu Kita Melalui Kuncian Terbaru 0 comments

Bagaimana Novel 1909 Tidak Jelas yang Meramalkan Internet Dapat Memandu Kita Melalui Kuncian Terbaru

January 16, 2021March 3, 2024 | Layla Wilson

Bagaimana Novel 1909 Tidak Jelas yang Meramalkan Internet Dapat Memandu Kita Melalui Kuncian Terbaru – Bagi kebanyakan orang, lockdown nasional terbaru berarti ketidakpastian: pekerjaan dan pendapatan yang berbahaya, kekhawatiran tentang keselamatan orang yang dicintai, dan – bagi banyak orang tua – kesulitan menggabungkan pekerjaan dengan pengasuhan anak. Ini juga membawa kita kembali ke dunia yang sangat terbatas yang tidak terbayangkan satu tahun yang lalu – dunia di mana kita menjadi sangat bergantung pada internet untuk bekerja, berbelanja, bersantai dan berkomunikasi dengan keluarga dan teman kita. Dunia di mana kontak dengan orang lain dapat memiliki konsekuensi yang mematikan dan di mana bertualang di luar rumah kita telah menjadi, dalam beberapa kasus, melanggar hukum dan dikenakan hukuman yang serius.

Bagaimana literatur bisa membimbing kita di dunia baru yang aneh ini? Cerita pendek EM Forster The Machine Stops (1909) menyajikan dunia yang sangat mirip dengan dunia kita. sbobet asia

Itu diatur dalam masa depan yang tidak ditentukan, di mana Bumi menjadi tidak ramah. Manusia hidup jauh di bawah permukaan dalam ruang heksagonal yang sempit. Setiap orang hidup sendiri, namun di hadapannya hanya sedikit yang tidak bahagia. https://www.mrchensjackson.com/

Mesin global yang luas menghubungkan semua orang melalui komunikasi video – mirip Zoom atau WhatsApp yang menjadi sangat penting selama lockdown. Setiap hari berlalu dari satu pertemuan virtual atau kuliah ke yang lain, perjalanan waktu hanya ditunjukkan oleh redupnya cahaya buatan. Orang juga dapat membungkam diri mereka sendiri jika mereka mau (mereka tampaknya tidak terganggu oleh masalah “Anda masih dibungkam”). www.mrchensjackson.com

Monitor mirip Alexa menyediakan semua yang mereka butuhkan dengan menekan satu tombol:

Ada tombol dan tombol di mana-mana – tombol untuk memanggil makanan, untuk musik, untuk pakaian. Ada tombol mandi air panas… (t) di sini adalah tombol mandi air dingin. Ada tombol yang menghasilkan lektur, dan tentu saja ada tombol yang digunakannya untuk berkomunikasi dengan teman-temannya. Ruangan itu, meskipun tidak berisi apa-apa, berhubungan dengan semua yang dia pedulikan di dunia. www.mustangcontracting.com

Narasinya mengikuti pertemuan Wasti dan Kuno, seorang ibu dan anak yang tinggal di sisi dunia yang berlawanan, dan upaya mereka yang tidak nyaman untuk bertemu langsung atas permintaan Kuno. Kuno khawatir tentang ketergantungan mereka yang tidak berdaya pada mesin ini. Beberapa bahkan datang untuk menyembahnya, dengan penuh kasih membaca halaman dari satu buku yang masih beredar, Book of the Machine, yang memberikan jawaban instan untuk setiap pertanyaan (terdengar familiar?)

Bagi banyak orang, seperti Wasti, meninggalkan rumah adalah pengalaman yang menakutkan. Dibandingkan dengan kenyamanan mesin yang menenangkan, sinar matahari sangat menyenangkan. Alam itu cacat. Kontak kulit-ke-kulit mengejutkan dan menyeramkan. Wasti menelan obat yang mematikan suasana hati, (sebuah “tabloid”) untuk mengatasi stres akibat pengalaman langsung. Lalu suatu hari, Kuno bertanya: bagaimana jika Mesin berhenti?

Berwisata di luar

Bosan dan kecewa, Kuno memutuskan untuk mencari jalan keluar. Dalam sikap romantis jika menantang terkutuk – mengantisipasi bahwa Bernard Marx dan Winston Smith dalam Brave New World 1932 karya Aldous Huxley dan Nineteen Eighty-Four karya George Orwell tahun 1949 – dia sebentar membuatnya keluar ke permukaan bumi, dengan keindahannya yang masih indah. hutan, gunung, matahari terbenam, laut – dan manusia. Pertemuan langsung dengan alam ini menggetarkannya.

Ini tidak mudah. Dalam suatu gerakan yang tidak seperti menyeret diri Anda keluar rumah untuk memulai rezim latihan kuncian baru, dia pertama kali keluar dari kamarnya yang nyaman tetapi segera diliputi oleh kelelahan. Tapi dia terus berjalan. Perlahan, dia naik level demi level dari pod yang identik, tidak pernah bertemu orang lain atau bertemu oposisi dari Mesin (siapa yang ingin pergi?)

Akhirnya, dia mencapai poros pengangkat yang tidak digunakan ke permukaan. Di luar, dia ambruk ke dalam lubang berumput, dibutakan oleh sinar matahari untuk pertama kalinya. Dia menemukan ada orang lain di luar sana, “Tunawisma”, orang yang ingin berpikir, merasakan dan menemukan makna dalam hidup mereka dengan desain mereka sendiri, tanpa menyerahkan kebebasan mereka kepada Mesin.

Merasakan seorang pelarian, tentakel Mesin menangkap Kuno dan menariknya kembali ke bawah. Tapi dia berubah. Dia membujuk Wasti untuk meninggalkan polongnya dan melakukan perjalanan keliling dunia untuk menemuinya, secara pribadi pada akhirnya, untuk menceritakan semuanya tentang itu. Kemudian, ketika Mesin tiba-tiba rusak, membuat dunia menjadi kacau, Kuno dan Wasti bersatu kembali untuk terakhir kalinya. Jika ada harapan, kata Kuno, itu terletak pada meninggalkan Mesin.

The Machine Stops adalah pengingat akan pentingnya menemukan titik pelarian dan kenikmatan dunia alam selama bulan-bulan sulit ke depan. Bagi Kuno, kehidupan di bawah Mesin telah “merampas rasa ruang dan sentuhan, mengaburkan setiap hubungan manusia”.

Saat kita melihat ke depan ke waktu setelah COVID-19, The Machine Stops meminta kita untuk memikirkan tentang bagaimana kita memulihkan kualitas yang menjadikan kita manusia. Ini juga meminta kita untuk memikirkan konsekuensi politik dari ketergantungan jangka panjang pada beberapa platform internet yang tidak dapat dipertanggungjawabkan, tanpa meninggalkan rumah kita atau berinteraksi dengan orang-orang yang mungkin memiliki pandangan berbeda terhadap kita.

Ketika kita menyerahkan kendali dengan imbalan kenyamanan, ruang gema yang nyaman dan ilusi yang akrab dan nyaman, hal-hal buruk mengikuti.

Setelah pandemi

Jangan melebih-lebihkan semua kesamaan. Forster’s adalah dunia tanpa pekerjaan, sedangkan mesin kami tampaknya membuat kami bekerja sepanjang waktu. Setiap orang memiliki tempat tinggal dan makanan yang memadai. Masalahnya terletak lebih sedikit pada Mesin daripada massa, yang rela terganggu oleh permainan bayangan palsu dari disinformasi dan kepuasan instan.

Tetapi penglihatan aneh dan meresahkan ini menanyakan satu hal kepada kita: dunia seperti apa yang mungkin ingin kita tinggali setelah era COVID-19?

Bagaimana kita akhirnya dapat mengatasi rasa takut (yang dapat dimengerti) akan sentuhan? Bagaimana kita menghargai dan melindungi alam kita yang terancam punah? Bagaimana, meskipun AI dan otomatisasi berkembang di mana-mana, dapatkah kita mengendalikan monopoli internet yang berusaha memenuhi setiap kebutuhan dan keinginan kita dan memulihkan kehidupan sipil, komunal, dan perwujudan yang mendahuluinya?

Satu hal yang jelas: hanya kita manusia, dengan emosi dan kerumitan yang kacau, yang dapat melakukan mimpi itu dan membangun kembali bersama, secara demokratis.

Share This Post :